Интервью Марины Понятовой с Наргиз Абдуллаевой, руководителем и ведущей «Мастерской уюта»
Моё первое знакомство с «Мастерской уюта» произошло, когда я только училась на дизайнера интерьера. Проект выходил на 31 канале, и тогда в профессиональном поле практически не было площадок, системно рассказывающих о наших специалистах. Я помню, как подумала: когда начну вести свои проекты, однажды тоже хочу презентовать свой интерьер у них. В 2017 году это случилось. Колени дрожали, голос предательски выдавал волнение. Камера быстро проверяет тебя на профессиональную зрелость. Тогда я впервые поняла: публичность — это часть профессии.
Сегодня «Мастерская уюта» — это уже не просто медиапроект, а устойчивая профессиональная платформа. О том, как всё начиналось и во что вырос проект за 22 года, — в разговоре с его руководителем и ведущей Наргиз Абдуллаевой.
Как всё начиналось
Наргиз, в каком году появился проект и с чего всё началось?
— Проект появился в 2004 году. Изначально это был телепроект с чётким хронометражем в 20 минут. Мы хотели создать программу о доме. В начале это были тематические сюжеты: мастер-классы, советы, консультации — как выбрать технику, окна, материалы.
Постепенно в формате появилась интерьерная рубрика. Мы приходили в дома к известным людям, говорили о пространстве через личность. Среди них были певец Беркут и Баян Алагузова. Но со временем стало понятно: фокус нужно смещать к профессионалам.
Рынок 2000-х: когда профессия только формировалась
Чего тогда не хватало интерьерному рынку?
— В то время, когда только зарождался проект, профессия дизайнера ещё не пользовалась такой популярностью. На слуху были буквально единицы. Культура дизайна только формировалась.
Постепенно мы стали выходить именно на дизайнерское оформление интерьеров, начали сотрудничать с профессионалами, и уже на первый план стал выходить сам интерьер и работа дизайнера.
Переход от телевидения к YouTube
Переход с телевидения на YouTube был рискованным шагом?
— Очень. Телевидение давало узнаваемость по всей стране, но это была платная площадка. В какой-то момент мы поняли, что цифровая среда эффективнее, и приняли решение уйти.
Это означало начать практически с нуля. Мы потеряли аудиторию и заново её выстраивали. Сегодня у канала более 300 тысяч подписчиков — серьёзный показатель для узкопрофильного, неразвлекательного контента.
YouTube дал нам главное — долговечность. Видео продолжают работать годами, появляться в поиске и рекомендациях. Это уже не просто медиа, а своего рода база знаний.
В чем разница тогда и сейчас?
Наргиз, прежде чем перейти дальше, расскажите о формате проекта. Как он устроен сегодня?
— Формат, придуманный изначально, по сути сохранился до сих пор. Сегодня «Мастерская уюта» выходит три раза в неделю на YouTube. Структура четкая: по средам и пятницам — тематические выпуски, а по воскресеньям — основной рум-тур с большим хронометражем. Это интерьерные экскурсии с участием профессионального дизайнера. Один из них партнерский, второй посвящён дому: новинки, мастер-классы, handmade, практические советы.
Таким образом, есть одна ключевая рубрика и две поддерживающие. Формат устойчив, проверен временем и по-прежнему интересен зрителю. Мы сознательно не гонимся за быстрыми трендами. Главное для нас — качество разговора и уважение к герою выпуска.
Формат и его ценность
Наргиз, те кто смотрят вас регулярно знают, что при просмотре интерьера сам автор рассказывает о своем проекте и это происходит в формате «живого разговора» без постановочных фраз. В чём главная ценность этого формата?
— В том, что зритель видит живого человека. Это не просто красивая картинка под музыку. Дизайнер проводит интересную экскурсию, объясняет цветовые решения, делится рекомендациями, рассказывает о своей логике.
Фактически это небольшой профессиональный ликбез. Зритель может примерить идеи на свой интерьер и понять, как мыслит автор.
Помогает ли формат клиенту сделать осознанный выбор дизайнера?
— Конечно. На канале представлено много работ разных дизайнеров. И даже когда ко мне обращаются с личной просьбой порекомендовать специалиста, я этого не делаю — я отправляю всех на YouTube-канал.
Потому что дизайнер — это не человек на один день. С ним предстоит тесно сотрудничать. Важно услышать интонацию, увидеть человека, понять, «твой» это специалист или нет. Иногда решающим оказывается даже тембр голоса.
Кроме того, дизайнеры часто презентуют несколько своих работ. У каждого есть свой почерк. Потенциальный заказчик может увидеть, насколько ему импонируют эти проекты. Так работает обратная связь — и для клиента, и для самого дизайнера.
Как, на ваш взгляд, за эти годы изменилось отношение к дизайну интерьера?
— Я наблюдала это развитие буквально на своих глазах. Культура дизайна заметно выросла. Повысилась планка качества, появилось много сильных авторских проектов, которые выходят на международные площадки и получают признание. И особенно приятно, что это работы наших специалистов здесь, в Казахстане.
Если раньше дизайнер чаще работал с большими домами и крупными площадями, то сегодня профессия стала востребованной повсеместно. Люди всё чаще приглашают специалиста осознанно — не как дополнительную опцию, а как необходимость.
Особенно показательно развитие малых пространств. Мы видим впечатляющие проекты на 25–40 квадратных метрах. То, что раньше считалось временным или компромиссным жильём, сегодня становится полноценным, продуманным и эстетичным пространством. Люди понимают: профессионал способен раскрыть потенциал любой площади.
Параллельно активно развивается и декорирование. Всё чаще работает тандем «дизайнер + декоратор», и это говорит о зрелости рынка. Декор становится финальной точкой, которая завершает образ интерьера. Для нас это тоже важно — мы приезжаем на проекты, уже подготовленные, собранные, эстетически выстроенные.
Как проект работает для рынка
Важно подчеркнуть: участие дизайнеров в проекте бесплатное?
— Да, проект некоммерческий для дизайнеров. Наша площадка абсолютно бесплатна для участия. Проект живёт благодаря долгосрочному сотрудничеству с торговым комплексом «Армада», который поддерживает нас финансово. Благодаря этому мы можем приглашать дизайнеров, показывать и презентовать их работы бесплатно.
Для дизайнера, это выезд большой команды, профессиональный монтаж и красивый рассказ о его интерьере. Фактически дизайнер получает видеовизитку и постоянную трансляцию на YouTube-канале.
Требования к съёмке
Какие требования вы предъявляете к проектам перед съемкой?
— Обязательное условие — согласие заказчика, при необходимости письменное. В кадре остаётся только дизайнер и его работа, поэтому личные вещи и всё, что может идентифицировать владельца, мы убираем.
- Интерьер должен быть полностью готов: завершён ремонт, проведён клининг, ничего не нужно доделывать или переставлять.
- Желательно, чтобы проект был декорирован. Я всегда говорю: это профессиональная презентация дизайнера. Выпуск остаётся на канале надолго, и к нему важно подготовиться.
Есть ли требования к самому дизайнеру?
— Жёстких требований нет. Мы просим не писать текст заранее, живой разговор звучит естественнее и убедительнее.
Если есть возможность, желательно предоставить профессиональные фотографии, планы и визуализации, это повышает качество итогового выпуска. Главное — готовый проект и дизайнер, готовый к открытому диалогу в кадре.
Команда
Кто сегодня стоит за проектом за кадром?
— Команда у нас устоявшаяся, мы работаем вместе давно. Основу составляем я и Ангелина Руди — мы обе авторы проекта и ведущие.
На съёмки всегда выезжает Алексей Попов, наш основной оператор. Для интерьерных съёмок мы также привлекаем Виталия Кулакова, который занимается и монтажом выпусков. Фактически основной костяк — это четыре человека, которые работают над проектом уже много лет.
У нас нет жёсткой градации обязанностей. Есть база дизайнеров, с которыми контактирует Ангелина, есть те, с кем работаю я. График съёмок плавающий, мы подстраиваемся под проекты, заранее бронируем даты и в эти дни снимаем.
На большие интерьерные съёмки выезжают два оператора, съёмка ведётся на две камеры. Это позволяет сделать выпуск более качественным и динамичным.
Самое важное — это слаженность команды. Когда люди работают вместе долго, они слышат и понимают друг друга. Конечно, бывают рабочие моменты, но они остаются за кадром.
Интересные случаи
Есть ли история, которая особенно запомнилась?
— Да, однажды в Астане заказчица рассказала, что ещё до покупки квартиры смотрела проект, визуализировала, мечтала и уже знала, какого дизайнера пригласит. Когда квартира появилась, она обратилась именно к тому специалисту, которого увидела у нас на канале. И её мечта сбылась.
Есть и истории, которые работали в обратную сторону. Благодаря проекту и цепочке знакомств нам удалось реализовать благотворительный проект «Мечты сбываются» и помочь нескольким детям из детских домов получить сложные операции в Бишкеке. Это было настоящее «рукопожатие из шести рук». Такие совпадения и такие истории тоже становятся возможными благодаря существованию площадки.
Мы получаем много обратной связи. Дизайнеры получают заказы, клиенты находят своих специалистов. И это, наверное, главный показатель того, что формат действительно работает.
Вместо заключения
За двадцать два года «Мастерская уюта» прошла путь от телевизионной программы до устойчивой цифровой платформы. Сегодня это не просто канал об интерьерах, но и пространство профессиональной коммуникации, где формируется доверие — к специалисту, к профессии, к качеству.
Когда-то я смотрела этот проект и мечтала оказаться в кадре. Сегодня я понимаю: такие площадки становятся частью инфраструктуры рынка. Они фиксируют рост, задают планку, создают среду для диалога. Профессия развивается не только через реализованные объекты. Она развивается через открытость, публичность и готовность показывать свою работу честно и профессионально.
«Мастерская уюта» доказала, что системная медиа-платформа способна влиять на культуру рынка. И, возможно, именно это и есть её главный вклад — сделать профессию видимой, понятной и уважаемой.
И, возможно, прямо сейчас кто-то читает эту статью или смотрит очередной выпуск — кто-то впервые задумывается о своём профессиональном пути, а кто-то ищет «своего» дизайнера для будущего ремонта.
А спустя годы окажется в кадре — уже как автор своего проекта или как заказчик, который однажды нашёл «своего» дизайнера благодаря «Мастерской уюта» — и понял, что правильная встреча может изменить пространство и профессиональный путь.
