Как сохранить первоначальный замысел, когда проект приходится упрощать? Что помогает архитектору работать по всему миру и не терять связь со своими корнями? И почему архитектурным медиа стоит чаще говорить о технических решениях и ошибках?
На TANU Creative 2026 в Алматы главный редактор Designer.kz Евгений Мерзляков поговорил с Маурицио Меосси, Associate Director Zaha Hadid Architects. Разговор получился не только об архитектуре: обсудили учёбу во Флоренции и Лондоне, первые построенные здания и группу Fistful of Funk, в которой Маурицио играет с коллегами.
Маурицио, после Флоренции вы продолжили учёбу в Лондоне. Как обучение в Великобритании изменило ваш взгляд на архитектуру?
— Магистерская программа в Architectural Association во многом перевернула моё представление об архитектуре. В итальянском университете, где я учился, больше внимания уделяли техническим аспектам. В Лондоне я встретился с совершенно другим способом мыслить об архитектуре и представлять её.
В некотором смысле пришлось начать заново. Но именно соединение этих двух подходов в итоге сформировало мою основу как архитектора.
Вы с коллегами играете в музыкальной группе…
— Fistful of Funk! Да, и спасибо за футболку!

Как появилась ваша группа?
— Мы начинали как офисная группа: все участники работали в бюро. Сначала исполняли каверы Red Hot Chili Peppers и называли себя Zed Hot Chili Peppers (ZH Chili Peppers, так понятнее).
Потом началась пандемия. Мы с Filippo Innocenti, моим давним коллегой и близким другом, задумались о собственном материале и стали писать песни. Позже наш вокалист ушёл, а новый участник уже не был связан с бюро. Группа изменилась, и мы решили поменять название на Fistful of Funk.

Это замечательное увлечение, которое помогает освободить голову. Иногда оно действует лучше, чем спортзал.
Музыка влияет на ваши архитектурные идеи или помогает отключиться от работы?
— И то, и другое. Она определённо помогает переключиться. Когда я сосредоточен на инструменте, то перестаю думать о повседневных рабочих проблемах.
Но музыка также вдохновляет. Архитектура тоже связана со свободой и чувствами. Между ними можно найти множество аналогий: в конечном счёте это разные способы художественного самовыражения.
Помните, как впервые увидели построенным здание, над которым работали? Что вы почувствовали?
— Это были очень сильные эмоции. Думаю, первым таким проектом для меня стал музей MAXXI в Риме.
Причём эти ощущения возникают ещё во время строительства: ты начинаешь по-настоящему воспринимать и чувствовать масштаб архитектуры. Это очень волнительно.
Проекты известного бюро часто связывают с именем основателя. Насколько для вас важно, чтобы люди знали о вашем личном вкладе?
— Для меня это большая честь. Но я лишь небольшая часть большой команды и счастлив быть в ней. Мы росли вместе.
Надеюсь, мы сможем продолжать работать вместе — и успешно — как можно дольше.
Проекты бюро ZHA выделяются на фоне окружения. Как вы понимаете, что здание действительно на своём месте?
— Позвольте снова обратиться к музыке: эта аналогия мне очень близка.
Иногда зданию важно выделяться — как инструменту, исполняющему соло. А иногда важнее создать нужную атмосферу, не заявляя о себе слишком громко.
Мы умеем работать сдержанно. Но когда появляется возможность сыграть соло, мы с удовольствием ею пользуемся.
Смелый проект может отлично выглядеть на картинке. Как убедиться, что людям будет удобно в нём жить и работать?
— Думаю, именно в этом заключается разница между живописцем и архитектором. Убедиться, что всё действительно работает, — часть нашей профессии.
Когда заказчик просит упростить проект, что вы готовы изменить, а что будете отстаивать до конца?
— Мы всегда боремся за сохранение первоначального замысла, исходной идеи.
При этом мы полностью открыты к доработкам и улучшениям, которые позволяют сократить расходы. Это часть профессии. Но важно не потерять главное — то, что мы хотим выразить своим проектом.
Тема TANU Creative 2026 — «От локального к глобальному. Наследие дизайна». Как архитекторам Казахстана выйти на международный уровень, сохранив собственную идентичность?
— После моей презентации у нас был долгий разговор на эту тему.
Сегодня возможность работать глобально меняет самые разные сферы. Но сохранять собственные корни чрезвычайно важно.
Я работаю на международном уровне, однако мои итальянские, а точнее тосканские корни остаются со мной. Я ими очень горжусь. Они проявляются во всём, что я делаю, даже когда я этого не осознаю. Это часть моей культуры и моего опыта.
Думаю, у казахстанского архитектора может быть так же. У вас удивительная культура и история, и всё это может находить отражение в вашей работе.
Вы работали над архитектурным журналом. О чём архитектурным медиа стоит рассказывать чаще — помимо внешнего вида здания и авторского замысла?
— Это непростой вопрос. Мне кажется, журналам важно показывать технические аспекты архитектуры, чтобы публикации становились ещё и инструментом обучения.
Если мы хотим понять проект, полезно разобраться в конкретных технических решениях. Но также важно рассказывать историю, которая стоит за ним.
А об ошибках важно говорить?
— Безусловно. Ошибки — один из способов учиться.
Конечно, хотелось бы их не совершать, но мы люди и ошибаемся. Я всегда говорю своей команде: ошибаться, это понятно. Важно заметить ошибку, разобраться в ней и постараться не повторять. Другими словами, извлечь урок.
В вашем бюро много итальянцев. Как вы это объясняете?
— Итальянцев у нас действительно много. На это есть несколько исторических причин. В частности, лет 10-15 назад, у нас был офис в Италии.
Но есть и другая причина, которая возвращает нас к вашему первому вопросу об образовании. Когда я учился во Флорентийском университете, это были девяностые, один преподаватель показал мне работы Захи.
Я был потрясён: никогда прежде не видел ничего подобного. Это было совершенно новым, выходящим за пределы того, что я тогда мог представить.
Думаю, многие из нас испытали похожие чувства. Особенно моё поколение: мы были очарованы её архитектурой и теперь продолжаем развивать её идеи.
Спасибо за разговор.
— Спасибо, было приятно. И нашу музыку тоже послушайте!
Три трека в Spotify?
— Да, три трека. Теперь работаем над полноценным альбомом.
Беседовал Евгений Мерзляков, главный редактор Designer.kz.
Редакция Designer.kz благодарит Маурицио Меосси и организаторов TANU Creative за помощь в подготовке интервью.
Полную видео-версию интервью вы можете посмотреть на YouTube
![]()


































