Грузинский архитектор, основательница NS Studio Нини Чантурия — о человеческом масштабе Алматы, архитектурном наследии Грузии, международном признании, образовании и о том, почему она предпочитает искусственному интеллекту обычный карандаш
На международной выставке и конференции TANU Creative 2026 в Алматы главный редактор Designer.kz Евгений Мерзляков встретился с Нини Чантурия, основательницей тбилисского архитектурного бюро NS Studio.
Говорили о том, как современная архитектура может сохранять национальную идентичность без прямого цитирования прошлого, почему международное признание не обязательно означает выход на зарубежные рынки и насколько важно архитектору думать о будущем города.
Отдельной темой стала сама Алматы. Нини впервые приехала в Казахстан и успела познакомиться с городом пешком. Её наблюдения оказались особенно интересными на фоне дискуссий о высотной застройке и архитектурном развитии города.
Алматы, человеческий масштаб и будущее городов
Вы впервые в Казахстане. Какие впечатления у вас сложились об Алматы? Есть ли что-то общее с Тбилиси?
— Это совершенно другое место, и ощущения здесь другие. Но мне очень понравилось, насколько Алматы зелёный город и насколько он удобен для прогулок.
У меня было несколько свободных часов, и я гуляла по городу. Это оказалось очень приятным опытом. Здесь хорошие зелёные пространства, и мне нравится масштаб застройки.
По сравнению с Тбилиси здесь не так много высотных зданий. И это хорошо, потому что сохраняется человеческий масштаб. Для обычного горожанина очень важно жить в городе, где архитектура соразмерна человеку.
Если посмотреть на исторические районы Тбилиси, там преобладает невысокая застройка. Как жители относятся к появлению современных высотных зданий? Не возникает ли конфликта между старым городом и новой архитектурой?
— Конечно, есть люди, которые выступают против высотных зданий и высотной застройки в целом. Но всё зависит от ландшафта, конкретного города и качества архитектуры.
Когда вы проектируете здание, которое, возможно, простоит сто лет, вы должны быть абсолютно уверены, что оно будет выполнено на очень высоком уровне.
Я не против высотных зданий. Я против низкого качества строительства
Развитие города в высоту само по себе не является чем-то плохим. Но необходимо очень внимательно выбирать места, где это уместно, оценивать каждый проект и его окружение. Высотная архитектура подходит далеко не каждому городу и не каждому месту.
Грузинская архитектура: между прошлым и будущим
Чем современная грузинская архитектура интересна миру? Международное внимание связано прежде всего с историческим наследием или с работами современных архитекторов?
— Думаю, грузинская архитектура интересна тем, как она соединяет нашу историю с современным миром.
Связь, которую грузинские архитекторы создают между городами, конкретными местами и новыми архитектурными формами, действительно уникальна.
У Грузии богатое архитектурное наследие. Насколько оно влияет на современных архитекторов? Вы обращаетесь к историческим образцам или стараетесь создавать совершенно новый архитектурный язык?
— Всё зависит от самого архитектора, от того, как он воспринимает окружающий мир и каким образом интерпретирует исторические детали в своих проектах.
Некоторые архитекторы создают исключительно современную архитектуру. Другие постоянно обращаются к истории и пытаются выстроить с ней собственный диалог.
Но, думаю, в обоих случаях можно обнаружить нечто локальное, определённые черты грузинского характера.
Как создавать современную архитектуру с национальным характером, не прибегая к орнаментам, стилизации и фольклору? И вообще, существует ли сегодня понятие национальной архитектуры или архитектура стала глобальным явлением?
— Архитектура, безусловно, глобальна. Но лично мне не нравится буквально воспроизводить традиционные орнаменты, исторические архитектурные элементы или декоративные мотивы. Мне гораздо интереснее искать способы по-другому интерпретировать всё это в своих проектах.
Это непростая задача. Чтобы сделать такую интерпретацию действительно качественно, нужно очень тонко чувствовать материал и контекст. Это деликатная тема, требующая осторожного подхода.
Какие ошибки в развитии современной архитектуры Грузии могли бы стать уроком для Казахстана?
— Ошибки совершаются во всём мире, особенно в странах, которые очень быстро развиваются. Главное — научиться мыслить на долгосрочную перспективу. Нужно представлять, как город будет выглядеть через пятьдесят лет.
С моей точки зрения, здания должны взаимодействовать друг с другом и с окружающим ландшафтом. Большая ошибка — проектировать здание, не учитывая происходящее вокруг участка.
Необходимо понимать существующий контекст, видеть соседние здания, находить правильный баланс между новым и старым, между современной архитектурой и уже сформировавшейся городской средой.
NS Studio: собственный почерк и международное признание
Что помогло NS Studio выйти на международный уровень? И обязательно ли архитектурному бюро стремиться работать за пределами своей страны?
— На сегодняшний день мы работаем только в Грузии. Наши проекты привлекли внимание международной аудитории благодаря архитектурным конкурсам, публикациям и наградам.
Но мы считаем, что в самой Грузии ещё очень многое предстоит сделать. Нам важно участвовать в её развитии, создавать качественную архитектуру, правильную визуальную среду и функциональные пространства.
Сейчас мы чувствуем, что находимся в правильном месте и можем использовать опыт и возможности, которые накопили за эти годы.
Лично для меня международный масштаб, конечно, важен. Но на данном этапе, возможно, ещё важнее получить международное признание благодаря тому, что мы создаём у себя в стране.
В вашем бюро работает большая команда. Как сохранить собственный архитектурный почерк, когда над проектами трудятся десятки разных специалистов?
— У нас действительно уже очень большая команда. Мы стараемся передавать нашим архитекторам собственную философию и подход к проектированию. Иногда люди смотрят на какое-то здание и говорят: «Мы сразу подумали, что это ваш проект. В нём чувствуется ваш стиль».
При этом мы совершенно не стремимся использовать одинаковые материалы, цвета или повторяющиеся приёмы во всех проектах. Тем не менее люди каким-то образом узнают нашу архитектуру.
Мы стараемся передавать сотрудникам не набор формальных правил, а любовь к архитектуре, уважение к окружающей среде и наше понимание того, как нужно проектировать.
Тема TANU Creative в этом году — «Local to Global. Design Legacy». Что необходимо архитекторам из небольших стран, чтобы добиться мирового признания?
— Думаю, архитектурные конкурсы — хороший способ начать, особенно если вы работаете в небольшом масштабе и хотите представить свои проекты более широкой аудитории.
Нужно много работать, следить за тем, что происходит в профессиональной среде, изучать информацию, знакомиться с новыми направлениями. Конечно, немного удачи тоже необходимо. Иногда важно оказаться в нужном месте в нужное время.
Но главное — упорная работа и честность по отношению к собственным проектам. Не нужно копировать других. Не нужно пытаться выдать свой проект за то, чем он не является. Если вы искренни в том, что делаете, это отражается на конечном результате.
Предметный дизайн, образование и новые технологии
Помимо архитектуры и интерьеров, вы занимаетесь предметным дизайном. Зачем архитектурному бюро собственный продуктовый бренд? Это творческая потребность или самостоятельный бизнес?
— Мой путь в архитектуре начался очень рано. Меня всегда интересовали искусство и ремёсла. Я постоянно создавала небольшие предметы для себя. Позже начала изучать архитектуру в университете, но желание работать с объектами меньшего масштаба никуда не исчезло.
Я продолжала заниматься этим и в своих интерьерных проектах. Предметный дизайн всегда был неотъемлемой частью моей работы. Несколько лет назад мы решили развивать его как отдельное направление.
Но, если говорить откровенно, для меня это не столько финансовая история. Прежде всего это ещё один способ выразить себя, только в меньшем масштабе.
На TANU вы посетили арт-зону. Что особенно привлекло ваше внимание?
— Мне понравились керамические вазы с магнитными креплениями, позволяющими присоединять разные элементы. Это очень интересные, интерактивные объекты. Думаю, они будут привлекать внимание и в интерьере.
Я люблю яркие вещи, возможность играть с предметами, менять их функции и использовать разными способами. Поэтому этот объект сразу привлёк моё внимание.
На конференции много говорили об архитектурном и дизайнерском образовании. Одни считают высшее образование необходимым, другие уверены, что реальные навыки можно получить только на практике. Какова ваша позиция?
— Я считаю, что архитектурное образование очень важно. Но оно должно быть современным и соответствовать сегодняшним потребностям.
В Грузии до сих пор есть университеты, где преподавание ведётся несколько устаревшими методами. Это уже не отвечает требованиям нашего времени.
Необходимо пересматривать программы, подходы к преподаванию и инструменты, которыми пользуются студенты. Но в целом я определённо выступаю за высшее образование в архитектуре.
Сейчас становятся очень популярными краткосрочные курсы. Например, в Грузии есть центры, предлагающие освоить интерьерный дизайн за три месяца. Однако я сомневаюсь, что такое обучение позволяет создавать по-настоящему качественные проекты.
Сегодня творческие специалисты активно используют искусственный интеллект. Он ускоряет процессы, но иногда это приводит лишь к тому, что человек начинает работать ещё больше. Как вы относитесь к ИИ?
— Я думаю, это очень интересный инструмент, но с ним нужно обращаться осторожно. Лично я вообще не использую искусственный интеллект в своём творческом процессе. Я предпочитаю начинать с чистого листа бумаги и карандаша, самостоятельно набрасывать идеи.
При этом в нашей студии мы используем искусственный интеллект для разных задач, чтобы ускорять рабочие процессы. И это действительно полезно. Но я не уверена, что искусственный интеллект сможет заменить архитектора или дизайнера.
А через десять лет?
— Я даже не могу представить, что будет через десять лет. Думаю, уже через год или два ситуация будет совершенно другой, настолько быстро развиваются технологии.
Но пока в этих инструментах много ошибок, и для получения результата необходимо постоянно взаимодействовать с компьютером. Я не тот человек, который готов часами работать с программой, чтобы добиться нужного изображения. Мне проще нарисовать свою идею и получить результат привычным способом.
Архитектура как образ жизни
Вы начали профессиональную карьеру очень рано, ещё в юности. Что бы вы посоветовали молодым людям, которые только задумываются о профессии архитектора или дизайнера?
— Я всегда говорю: если вы по-настоящему не любите свою профессию и не готовы полностью ей посвятить себя, вы не сможете стать хорошим специалистом. Это не работа, которая начинается в девять утра и заканчивается в шесть вечера. Когда вы архитектор или дизайнер, ваша работа продолжается практически круглосуточно, потому что мозг не выключается. Особенно если у вас собственная студия.
Для меня архитектура — это моя жизнь. Я не могу представить себя без неё. Поэтому желание заниматься архитектурой должно идти изнутри. Нужно быть готовым к трудностям. Будет много препятствий, неудач и потерь. Это совсем не лёгкая профессия. Но если вы действительно любите своё дело, вы сможете всё преодолеть.
При таком отношении к работе знакомо ли вам профессиональное выгорание? Как удаётся восстанавливаться?
— Конечно, особенно в периоды большой нагрузки, когда одновременно ведётся много проектов. Но у меня достаточно много интересов и увлечений помимо архитектуры. Я всегда могу найти занятие, которое помогает переключиться и немного отдохнуть. Иногда мне достаточно всего часа. Иногда нужен целый день — всё зависит от ситуации.
Мне кажется, архитектор не может быть только архитектором. В процессе работы мы постоянно сталкиваемся с самыми разными профессиями, изучаем новые области, узнаём что-то интересное. И постепенно многие из этих занятий становятся нашими увлечениями. Поэтому хобби очень помогают справляться с перегрузками.
А спорт?
— Думаю, спорт вообще должен быть обязательной частью жизни, а не просто хобби. Он помогает расслабиться и яснее мыслить.
Я разговаривал с Маурицио Меосси из ZHA и он рассказал, что вместо спорта предпочитает музыку и играет на бас-гитаре в собственной группе. А какую роль музыка играет в вашей жизни?
— Я тоже очень люблю музыку. Более того, я практически не работаю без неё. Музыка постоянно со мной. Сейчас я учусь играть на гитаре и барабанах. Это ещё одно из моих увлечений, которое помогает переключаться с архитектуры.
Для меня музыка тесно связана с творческим процессом. Когда я работаю и слушаю музыку, между ними возникает особое взаимодействие. Поэтому музыка для меня действительно необходима.
Редакция Designer.kz благодарит Нини Чантурия за интересный и содержательный разговор, а организаторов TANU Creative 2026 — за помощь в подготовке интервью и возможность познакомить наших читателей с профессиональным опытом грузинского архитектора.
Интервью записано во время TANU Creative 2026 в Алматы. Беседовал Евгений Мерзляков, главный редактор Designer.kz.
