В профессиональной среде дизайнеров часто говорят о «чувстве материала». Для героини нашего сегодняшнего интервью, Олеси, основательницы бренда ArtLab Metallika, это чувство стало наследственным
Текст: Евгений Мерзляков Фото из архива героини
Окончив МТИ в Москве по специальности «дизайн», Олеся не просто пополнила ряды проектировщиков, а вернулась к корням — к металлу, дереву и сложным фактурам, с которыми работали её дед и родители в Усть-Каменогорске.
Мама в юности мечтала стать архитектором. Папа занимается сваркой и резьбой по дереву. Бабушка ткала ковры вручную, а вместе с дедушкой они создавали декоративные мозаики из стекла на стенах — сложные фактурные поверхности, выполненные вручную. Дедушка был строителем, участвовал в возведении значимых зданий города, в том числе ДКМ в Усть-Каменогорске, и параллельно занимался художественной чеканкой по меди. Именно он передал моей маме любовь к цветному металлу — к его пластике, глубине и характеру.
Всё моё детство прошло в атмосфере ремесла и созидания. В доме всегда что-то создавалось — из дерева, металла, стекла, текстиля. Меня учили не просто пользоваться вещами, а понимать их конструкцию, чувствовать материал и уважать ручной труд», — вспоминает Олеся.
Пройдя путь от поставок премиального европейского освещения до запуска собственного металлообрабатывающего цеха, она доказала: локальный продукт может конкурировать с импортом, если в его основе лежит глубокое понимание конструктива.
Олеся, как начался ваш путь в металлообработке? Был ли это осознанный выбор ниши или случайный проект?
— Мой путь в металле начался не с романтической идеи, а с реальных задач. Я работала в семейном бизнесе, связанном с интерьерными решениями, много общалась с архитекторами, дизайнерами, подрядчиками. Постепенно стало понятно, что на рынке не хватает гибких производств, которые умеют не просто «сварить по чертежу», а понять замысел, эстетику, контекст интерьера. Сначала это были отдельные проекты, почти эксперименты. Но очень быстро они переросли в системную работу и, по сути, в дело жизни. Сейчас я понимаю, что выбор ниши был осознанным — просто осознание пришло не сразу.
Как возникло название ArtLab Metallika? Какой смысл вложен в слово «лаборатория»?
— Название отражает нашу философию: искусство + технология. ArtLab — лаборатория экспериментов и поиска, место для проб и нестандартных решений, где технологии и художественный подход работают вместе. Metallika фокусируется на материале: металл воспринимается как пластичный и выразительный, пригодный для тонкой работы и изящных форм.
Металл традиционно считается «мужской» территорией. Сталкивались ли вы со стереотипами со стороны заказчиков или мастеров, и как выстроили авторитет в индустрии?
— Конечно, я сталкивалась со стереотипами: от скептических взглядов до прямых вопросов о моей компетенции: «А вы точно понимаете, о чём говорите?». Лучший способ выстроить авторитет в производстве — показывать результат. Когда заказчик видит точность узлов, аккуратность сварки и жесткое соблюдение сроков, гендерные вопросы отпадают. В этой сфере уважают профессионализм, именно на нем строится наша репутация.
В чем специфика «женского взгляда» в управлении производственным предприятием?
— В одновременном внимании к техническим деталям и к людям. Я думаю не только о конструктиве, но и об эргономике: как с изделием будут взаимодействовать, как его обслуживать. Плюс — эмпатия в управлении командой и коммуникации с заказчиком. Производство становится осознанным процессом, где важен не только конвейер, но и атмосфера, коммуникация, конечное впечатление от продукта.
ArtLab Metallika сегодня — это серийное или штучное производство?
— В первую очередь мы ориентированы на индивидуальные изделия и малые серии. Мы любим сложные, нестандартные задачи под конкретное пространство. Но при этом мы постепенно движемся к созданию авторских линеек — предметов, которые можно масштабировать, сохраняя их характер и качество исполнения.
Как бы вы описали философию ваших изделий? Какую задачу они решают в интерьере?
— Наши изделия — это баланс между функцией и эстетикой. Мы не используем металл ради металла. Наша задача — чтобы изделие усиливало интерьер, задавало ему ритм и структуру, не перегружая пространство. Металл должен «держать» архитектуру помещения, а не кричать.
Какие технологии применяются на производстве сегодня?
— Лазерная резка, различные виды сварки, разработка сложных узлов соединений. Мы много экспериментируем с покрытиями: от классических порошковых до комбинированных решений и нанесения жидкого металла. Технологии для нас — это инструмент для точной реализации сложных идей.
Насколько востребован металл в современных интерьерах Казахстана? Это по-прежнему атрибут лофта или материал стал более универсальным?
— Металл давно вышел за рамки лофта. Сегодня он активно применяется в минимализме, неоклассике и эклектике в виде тонких молдингов, каркасов мебели или акцентных деталей. Заказчики стали смелее, а дизайнеры повысили уровень работы с материалом. Металл интегрировался в интерьеры как полноценный элемент, а не только как индустриальный акцент.
Как выстроено взаимодействие с архитекторами и дизайнерами? На каком этапе проекта стоит подключать вашу команду?
— Идеально подключать нас на ранней стадии проектирования. Это позволяет оптимизировать конструктив, бюджет и предложить более интересные технологические решения. Мы нацелены на диалог, в котором рождается совместный качественный результат, а не слепое исполнение по ТЗ.
Расскажите о самом сложном или необычном заказе. В чем заключалась трудность реализации?
— Самым сложным оказался частный проект по изготовлению латунных дверных порталов. Трудность заключалась не в конструктиве, а в финишном покрытии. Заказчице требовался абсолютно однородный, идентичный оттенок патинирования на всех элементах. Проблема в том, что ручное состаривание металла предполагает естественный разброс оттенков, а нам нужно было сделать так, чтобы ручная работа выглядела как безупречная фабричная. Мы провели множество проб и корректировали химию процесса, пока не добились нужного цвета. Это стало серьезной проверкой на технологическую дисциплину производства.
Как выглядит ваш рабочий день? Как удается совмещать творчество и производственную рутину?
— Мой идеальный день — это когда есть и творчество, и конкретика. Утром — обсуждение идей, эскизы, диалоги с дизайнерами. Днём — производство, узлы, детали, контроль качества. Я постоянно балансирую между ролью креативного руководителя и человека, который понимает технологию изнутри. И мне это нравится.
Каким вы видите развитие ArtLab Metallika через пять лет?
— Как стабильный бренд с авторским почерком, собственными коллекциями и расширенной географией проектов. Хочется масштабироваться не за счёт «больше и быстрее», а за счёт качества, дизайна и узнаваемости.
Что посоветуете женщинам, начинающим бизнес в объективно сложных производственных нишах?
— Не пытайтесь быть «как мужчины». Будьте профессионалами. Учитесь, задавайте вопросы, разбирайтесь в деталях и не бойтесь своего взгляда. Сила — в компетентности и уверенности. Сферы давно делятся не на мужские и женские, а на дилетантские и профессиональные.
IG@art_lab_metallika
www.artlabmetallika.kz
+7 706 611 42 35, +7 701 943 81 17
